AI绘画能赚到钱吗？
这个可能是大家比较关心的问题，许多人都想知道这项技术是否能够为自己带来商业价值。然而，要回答“AI绘画赚到钱了吗？”这个问题并不简单。
AI的到来引起了掀起了部分人的狂欢，也引起了许多人的焦虑。
为什么狂欢？
为什么会出现狂欢？因为一些人赶上了AI生成绘画的风口，他们通过AI技术的强大和便利性，获得了“极大的成就感”。即使从来没有学过画画，短时间内他们也能创造出看起来像是大师级作品的图像。这种惊喜前所未有，让他们沉浸其中，并不断地练习、创作不同类型的作品，并崇拜着AI科技。
----他们如狼似虎对AI兴趣满满
为什么焦虑？
在这个AI生成绘画的风口上，那些安分守己、耐心学习的人可能会感到压力。他们可能已经花费了好几年时间学习美术，并开始通过画画赚钱满足自己的兴趣和成就感。然而，随着AI技术的出现，他们突然发现过去所有的努力似乎被否定了，陷入了焦虑之中。这种焦虑不仅影响着他们的工作和心情，也让他们需要重新思考如何与新技术共存并提高自己创作能力，画师的真实内心：“不想研究这些，这些都是别人的作品喂养的，就等于抄袭，我就想画自己的画，我不想被骂”。

-----他们守护着善良并默默的独自焦虑

那么到底AI赚钱吗？

AI能不能赚钱不能从简单的答案来说
应该要场景分析

场景一（社交媒体上的个人AI爱好者）
在社交媒体上，AI爱好者可以轻松掌握AI绘画技能并发布作品。一开始是有人买了做头像，然而，由于门槛低，这个市场迅速变得非常饱和。随着越来越多的人学会了这项技能，价格也逐渐降低，直到5毛一张。“门槛决定价格”这一规律再次得到验证。虽然大部分人通过发布自己的AI作品获得了成就感，但是只有极少数人真正从中赚到了钱。因此，在这个领域要想取得成功需要更高层次的技能和创新思维。

场景二（文化创意行业的甲方乙方公司）
文化创意行业的甲方乙方公司（如设计公司）在AI科技中可以获得好处，但需要谨慎使用。公司可以利用AI生成预览迅速获得产品概念参考，从而降低研发门槛。然而，在成品交付落地，仍需依靠团队进行设计。这是因为一款产品或作品被指责抄袭会带来巨大损失。因此，大部分公司不会直接使用AI生成设计作品，最终还是由设计师或画师来完成，虽然AI可能能够在早期降低一些研发门槛、提高生产效率并缩短变现周期，但其风险也不能忽视。综上所述，在应用AI时需要谨慎权衡其优劣，并结合人工智能与人类智慧共同推进文化创意行业的发展。

从以上两个场景看来，已经很清晰了，个人爱好者直接通过AI绘画赚钱的概率较低，而企业使用AI辅助生产的的优势可能会逐渐形成，也就是提高效率以后能提升企业赚钱的概率。

焦虑消除！AI并非针对绘画领域
在官方得知Midjourney AI V5新版的最新消息后，画师们或许可以松一口气了。这是因为AI发展并非专门针对绘画领域，而是要创造一个能够生成真实世界图像的超级人工智能机器 ，绘画只是我们真实世界的其中一个小分类。
以下是Midjourney V5官方生成的图像，已经和照片一样了：

而在之前版本的Midjourney AI所围绕的领域还是绘画。

那么AI怎样才能帮助到画师？
以下这个视频国外画师使用stable diffusion Photoshop的AI插件辅助创作，或许就是一种提升画师效率方法，以往我们画个作品可能需要考虑几十个摄影图，找图就已经耗费大量时间，AI相当于参考图的生成。

视频来源：youtube
Photoshop için Plugin + Stable Diffusion + ControlNet ile 1 Tıklamayla Kurulum
https://www.youtube.com/watch?v=yXvI_QLzSEg

由此视频看出，要借助AI绘画提升生产效率，还是要会画画才行，不会画画，在图上补几笔都难。这种方式是是提升了效率，但也仅限于有技能的人，会画画的人才有能力借助AI的参考创造出不一样的作品，这就是门槛所在，当然有的画师不会使用此方式 。
社交媒体的争论
“马车被汽车取代给我们带来的启示 ”
在社交媒体上，这个比喻是我在某软件评论里看到最多的，有部分AI追随者的喜欢用这句评论来嘲讽画师。AI追随者需要认识到文化艺术与其他领域的不同之处。艺术作品所具有的价值，在于其独特性和知识产权。因此，我们需要更加深入地思考AI参与文化艺术领域的实际意义和影响。同时，“马车被汽车取代” 的比喻并不能用于文化艺术领域，因为它忽略了这些重要元素。
马车和汽车只是交通工具，它们并没有像音乐、艺术和电影等那样给人带来精神层面的价值。这些艺术形式能够唤起我们内心深处的情感共鸣，并且在我们生活中扮演着非常重要的角色。

最终结论是？

1. AI生成绘画带来的成就感是短暂的，就像给了一个单机游戏满级账号一样，很快就会觉得没意思。现在AI绘画风口正处于热门期，但这种虚火不可能持续太久。到2024年左右，老玩家们的热情会逐渐消退，他们会认为生活中还有更重要的事情需要关注。 在培养大量粉丝后也无法变现是另一个问题。因此，在使用AI辅助工具时应该保持理性和冷静，并将其视为一种提高自己创作能力的手段而视为取代绘画技能和取代画师。
2. 单纯依靠AI生成作品发社交平台，虽然能够带来一定的成就感，但是却无法赚到钱。这是因为企业买家通常会担心版权问题，不敢直接使用这些图像；同时，他们也需要根据自家产品特色要求来创作作品，因此需求是高度定制化的。而AI生成的作品往往难以满足这种需求，这个工作需要设计师画师才能进行。

3. 未来AI技术可能会为掌握真正技能的动画、插画和3D设计等领域专业人士带来更多好处。这些人具备扎实基础知识、数年工作经验和熟练数字内容创作所需技能，并通过严格面试进入优秀公司。他们可以参考AI生成素材提高效率和创造更好作品，如虎添翼般增强自己创意与表现力。但需要注意：AI不能完全替代人类创造力和独特性；只有掌握基本绘画技能、艺术素养并深入理解AI应用场景及其局限性的人才能发挥出其价值所在。
话说回来，这些AI图虽然精细，但感觉很冰冷，它无法让我对其背后的创造者产生崇拜

而涂鸦王国画师的作品充满热情和温暖，有的画面令人感动，代表了每个不同画师的自我情感表达：

你还焦虑吗？ 我想听听你的观点！欢迎留言